文艺生活-第122章
按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
没有故作高深的镜头语言，有说教但在观众可接受的范围，看完后给人很舒服的感觉，贴近生活，不装模作样。
自从接到《甲方乙方》的宣传工作后，王钟军就对国内的影视行业做了研究。
“小磊，你觉得这片子怎么样？”王钟军发问道。
“挺有意思的，不过总觉得太随意了，就是几个段子凑出来的故事，一点都不像是正经的电影，看着有趣，可没什么太深的感触，不像是那些文艺片。”王钟磊思考道。
“你懂什么，能把一部电影拍的有趣就很了不起，你看现在国内的电影有几部有趣的。”王钟军评论道，“咱们是做生意的，有趣的电影才能赚钱。”
“二哥，你是决定要和他们一起干了？”王钟磊询问道。
“就怕他们不带咱们，看样子他们也不缺资金，等机会吧，你以后多和他们接触，走得近点，就算是不合作也没坏处。”王钟军叮嘱道。
王钟军看着前面不远处，林子轩正在和韩三评握手。
他很清楚，自己离这个圈子还有一段距离，他还需要一个彻底融入进去的机会。
电影放完，林子轩把韩三评送走，和其他人打了招呼，和慕姗姗一起到另一间放映厅里，在那里林晓玲陪着父母看电影。
林伯清和郑秀莲不习惯和一堆明星坐在一块，就选择了另一间放映厅。
“老哥，这片子不错，大家看的都挺高兴的，爸妈也说好看，一定会票房大卖，你们公司要发财了。”一见面，林晓玲快速的说道。
“行，就冲你这句话，过年给你发红包。”林子轩保证道。
“你都是大老板了，低于一百可不行啊。”林晓玲玩笑道。
“真是个贪心的丫头，你获奖了也没见分我一点。”林子轩无语道。
林晓玲拍摄的短片《姐姐》获得了华国第一届电视纪录片大奖，获大奖的不只是她这一部，还有其他九部纪录片。
这十部华国的电视纪录片明年将有机会被送到位于美国的国际纪录片大会参展。
对于还在电影学院上学的晓玲同学来说，这是一个不小的荣誉。
林子轩陪着林伯清和郑秀莲，慕姗姗拉着李虹，林晓玲走在一边。
一家人说说笑笑的走出了电影院。
和他们一起出来的还有刚刚看完电影的观众，从这些人的议论中听得出对《甲方乙方》的看法不错，大家都很喜欢，没听到差评。
口碑应该没问题，接下来就要看票房成绩了。
林子轩望着夜色中的京城，想起了电影中的那句话。
1994年过去了，我很怀念它。（未完待续。）
第二百五十二章好时候
或许是今年确实没有太出色的国产电影上映，也或许被好莱坞大片刺激到了，记者们原本以为国产电影会陷入低谷，没想到在年底的时候有了个小惊喜。
《甲方乙方》看起来至少是不乏味，还有不少的亮点。
尤其是在京城，葛尤重新回到《编辑部的故事》的状态，表演松弛，带着点蔫坏。
还是熟悉的葛尤，还是熟悉的京味。
相对于当初出演《编辑部的故事》，这回的葛尤收放自如，举重若轻，这和他在《活着》中扮演富贵这个角色有极大的关系。
可以说，三十五岁前后是葛尤的一个高峰期。
记者们对这部喜剧片大多抱着宽容的心态，并没有拿艺术电影的标准来衡量一部娱乐片，不过也有人说这部电影的结构太散，更像是几部小品串联而成。
或者说，太不像大家平常看的电影了，有点糊弄事。
相对于记者的挑剔，观众的口碑相当好，他们看电影不会费心的考虑结构怎么样，有没有艺术性，他们觉得有意思就行。
《甲方乙方》比其他国产电影有意思，就值得他们向亲戚朋友推荐了。
电影里的不少台词在街头逐渐流行起来，所以说，电影票房不是记者和艺术家说了算，观众有自己的标准，他们的眼睛是雪亮的。
周一上午，林子轩到华影公司打听电影票房的统计结果。
这时候票房统计还是人工来做，不是电脑，各家电影院会把每一部电影的票房上报，再由华影公司进行整合统计，由此来判断一部电影的受欢迎程度。
对于票房差的片子会减少排片量，票房好的片子会增加放映的场次。
票房关系到华影公司的收益，一般来说，他们不会特意针对某部片子，没有人会和利益过不去，只是有些情况不可避免。
比如主旋律电影就算是票房再差也要放映一个月的时间，不能提前下档。
还有在京城的话，京影厂的电影会得到特殊照顾，在其他城市就不一定了，各地的电影放映公司有自主排片的权利。
以《甲方乙方》为例，有了京影厂的沟通，电影能在京城大部分影院上映，而在沪城可能只有五分之一的影院上映。
这就是地方保护主义，是电影圈里的潜规则。
所以说，一部电影想要取得好的票房发行工作很重要，发行就是要打通各方面的关系，保证电影能在全国各大城市获得最大的排片量。
华国的电影行业一直是畸形发展，根本就不完善，发行工作还处在起步阶段。
别说是海外市场的发行工作了，就是国内的市场发行都做的很混乱。
京影厂的于东就是跑发行的，在京城，各大影院会给他面子，到了外地就不行了，这需要深厚的人脉和强大的交际能力。
这就是国内电影产业的现状，以这种状态怎么和好莱坞大片一争高下。
好梦公司目前连宣发部门都没有，依靠和京影厂合作才获得了电影发行的机会。
林子轩清楚饭要一口口的吃，路要一步步的走，不能着急，反正这次《甲方乙方》重点要看的就是京城的票房成绩。
华影公司的统计结果印证了这个想法。
上个周末《甲方乙方》全国的票房是28万元，其中京城就占了12万，在北方各地受到欢迎，南方遇冷，沪城和花城的票房最低。
这和电影里的京味有关，有些笑点只有北方人才懂，南方人或许知道，只是难免隔膜。
这个成绩超出了华影公司的预料，按照这种趋势，如果《甲方乙方》能放映一个半月，票房有望突破千万。
对于一部投资两百多万的电影来说，票房超过七百万就能保本，突破一千万肯定会赚钱。
这在今年的国产片中成绩相当抢眼。
华影公司分析后认为这是葛尤的功劳，《甲方乙方》中也就葛尤具有票房号召力了。
不过对林子轩来说这个成绩还不够好，他觉得应该能突破两千万，就看接下来的这一个月了，看看能不能形成国内的贺岁档期。
随着时间的推移，报纸上关于《甲方乙方》的报道越来越多。
一方面是这部国产电影取得了好成绩，有了新闻效应，还有就是林子轩花钱做的宣传，雇人写的软文，怎么吹捧怎么来。
这个工作王钟军一直在做，现在到了真正发力的时候了。
然而，有件事的出现导致了《甲方乙方》电影票房的大幅增长。
国家规定，从1995年1月1日起，华国开始实行双休日制度，这件事早就通过法律文件确定了下来，只是在元旦这一天正式实行。
原本一周只能休息一天，到了礼拜天还有不少事情做，哪有时间看电影。
现在能休息两天了，有了空闲时间不如去看场电影，放松一下，反正一张票才六块钱，听说有部电影挺火爆的，大家都看了我不能不看啊。
有这种想法的人不少，这就刺激了周末的电影市场。
本来《甲方乙方》已经有了颓势的电影票房因为双休日变得火爆起来。
半个月的时间全国的总票房已经超过了500万，京城地区贡献了180万，超过了三成。
按照六块钱一张票计算，就是说在京城至少有30万人看了这部电影，《甲方乙方》彻底火了起来，延长放映时间已成定局。
“冯哥，这下放心了吧，咱这片子1500万是没跑了，就看能不能突破2000万了，虽然和好莱坞大片没法比，不过在国产电影里算是顶尖了。”林子轩预测道。
“这就是我说的天时地利人和，谁能想到双休日对电影行业的刺激那么大，咱们赶上了好时候啊。”冯晓刚感慨道。
这同样是报纸上讨论的热点，双休日对华国的各行各业都带来了不小的影响。
以前大家没时间，现在多了一天空闲，可以出门走动走动，刺激了消费，也可以做点小营生，市民的日常生活变得更加丰富了。
“电影的票房大卖，公司的资金就宽裕了，咱们的好时候要来了。”林子轩满意道。（未完待续。）
第二百五十三章岁岁年年人不同
春节前夕，《甲方乙方》的票房突破了1500万，向着2000万挺进。
到了这个时候，这部娱乐片的票房已经超出了很多人的预期，令圈内人非常惊讶。
从刚开始觉得有点意思，到后来的火爆，再到现在票房的一路攀升，一直在打破大家的心理底线，觉得不可思议。
在华国，这几年国内的电影市场不景气，一部片子能有几百万的票房就算是成功了。
如果是张亿谋的电影，拿了几千万的票房，大家不会惊讶。
这是因为张亿谋和巩莉有那么大的票房号召力，再说了，张亿谋的电影投资高，都是上百万美元，而《甲方乙方》的投资只有两百多万人民币。
这种低成本的喜剧片是怎么拿到这么高票房的？
电影行业内部的人士做了不少的分析，他们发现这部电影的针对性特别强，或者说就是拍给特定的观众群体看的。
这从各地的票房上就能看得出来，仅京城一地的观众就贡献了超过三分之一的票房。
在京城，这部片子引发了观影热潮，大家平常聊天都在说着电影里的情节。
这种原汁原味的京味电影触动了京城人的神经，让他们看的很舒心。
这就让圈内人思考拍摄地域性电影的可行性，比如沪城人拍海派电影，山城人拍川味电影等等，会不会重复《甲方乙方》的成功。
其次，这部片子非常的亲民，从小人物的视角讲述了几段异想天开的故事。
这和目前的主旋律电影有很大的区别，它不去说教，不去告诉观众应该怎么做，只是带给观众单纯的快乐。
或者说这部电影的创作人员放下了架子，想方设法的迎合观众的喜好，设身处地的琢磨观众爱看什么，是真正的为了观众服务。
不过，在艺术家眼里这就是俗。
艺术家不会去考虑观众能不能接受，他们都是自个和自个较劲，要拍出自己的个性来。
在《甲方乙方》放映期间，就有不少人批评影片的俗气，这些人大都是学院派出身，他们认为这是外行人的电影，不符合电影艺术。
在学院派眼里，冯晓刚就是个外行，拍出了一部俗不可耐的娱乐电影。
这种观念在学院派里很流行。
张亿谋对姜闻的《阳光灿烂的日子》大加赞赏，这是因为《阳光灿烂的日子》符合学院派的审美标准，有个性和激情，不随大流。
其实，《甲方乙方》也有个性和激情，只是不太明显。
它在语言上打破了以往国产电影的束缚，电影里的演员们用嬉笑怒骂的方式对社会，对传统习惯进行了一通嘲讽，不激烈却能深入观众的内心。
它还采用幽默、滑稽、嬉闹的传统喜剧形式把百姓在现实中遇到的种种无奈、困惑、期盼和愤怒都化成了自嘲的一笑。
这正是艺术家批评冯晓刚俗气的原因。
你明明已经触及到了社会问题，却不去深挖问题背后深层次的东西，而是用温和的态度，用自嘲的方式来应对，太过浅薄，没有个性。
如果是一位艺术片导演来拍这类题材，他要么会批判社会的不公，要么是哀怜百姓的愚钝和不争气，以此来彰显自己不畏权贵，悲天悯人的情怀。
这就是艺术电影和娱乐电影的区别。
随着《甲方乙方》票房的持续走高，这种争论还将继续下去，很可能会形成一种现象。
对于林子轩来说，争论是好事，没有人关注那才会糟糕。
他准备在春节前夕请《甲方乙方》的演员和剧组人员，以及电影圈内的朋友聚一聚，吃顿饭，算是庆功宴，也是祝贺好梦公司成立一周年。
大过年的，趁着电影票房大卖，大家一起热闹热闹，乐呵乐呵。
一年前，好梦公司办了一次开业典礼，标志着一家民营影视公司正式开业了。
还是在友谊宾馆，来的人却多了不少，包括京影厂的韩三评，还有艺术中心的老同事。
《甲方乙方》剧组里有一半都是京城电影制片厂的职工，韩三评过来很正常，这次电影票房这么好，也坚定了他和好梦公司继续合作的信心。
在一片喜庆的氛围中，有个人却不怎么高兴。
“冯哥，被骂是很正常的事儿，说明你红了，你不红想找人骂你都找不着，你慢慢体会成名的烦恼吧。”林子
