我真不想跟神仙打架-第413章

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　　后面就是父母非要她嫁给官员、有钱人。
　　有抗争，有无奈。
　　歌声同样表达了剧情和心态。
　　直到兵荒马乱的局面中，跟着父母还有未婚夫一起登上“太平轮”……
　　荆小强扮演的小混混，也靠着跟人打赌赢下船票，在最后一刻惊险跳上轮船！
　　第二幕剧就在船上了。只因在人群中“多看了一眼”，轮船甲板之上有钱人舱位门边的少女，注意到了恣意妄为、潇洒自在的少年郎。
　　哪怕住在甲板下的封闭船舱里，男主角脸上却没有半点苦难，随时带着欢笑跟洒脱。
　　和那些舱室里随时都在算计、权衡的有钱人、官员们形成巨大对比。
　　于是愈发感到窒息的女主角走到甲板上，郁闷的歌唱抒发情绪，却被偷跑到甲板上的男主角勾搭上。
　　站在用工业风扇吹起来飞扬发丝的“船头”，抱着女主角的荆小强唱起中文版的《我心永恒》！
　　已经穿着华丽裙装的女主角，对着浩瀚的黄昏大海张开双臂……
　　全靠荆小强的歌声，在场景拉胯的现实条件下，硬生生的营造出了苍茫辽阔的空间感。
　　更有一种史诗般的瑰丽！
　　“我的心将与你相随
　　你要你伴随着我
　　我便会勇敢起来，不惧任何险阻
　　我的心必将永恒……”
　　为什么歌剧院大多都是一千多人席位。
　　就是得保证脱麦演出。
　　以前的老剧院、戏院都没有麦克风，所以唱戏的声腔就是硬条件。
　　现在荆小强确实展现出了超乎寻常的演唱功底和爆棚的天赋。
　　观众们都忘了批判这是逃婚或者外遇，只会觉得这是在寻求恋爱自由。
　　更相信了爱情的美好！
　　这首让人震撼的歌曲唱完，男主角带着姑娘到甲板下的穷人世界去穷开心。
　　更是歌舞连场……
　　杜若兰、潘云燕演过前面的富家子女，又要改头换面来唱跳穷人姑娘。
　　忙死了。
　　但歌舞剧的特点就在这里彰显无遗。
　　原本汪茜这样的舞蹈表演，往往需要观众去揣测、去解读表现了什么，发生了什么。
　　可在歌舞剧里，无论是歌声还是台词，都能轻易的让叙事表达清晰。
　　观众不需要那么高的艺术鉴赏力，歌舞好看，热闹感动就很容易被吸引进去。
　　这一连串的欢歌笑语，更是让人觉得世间无限美好。
　　故意淡化的时代背景、甚至贪婪超载、亡命逃离的元素都进一步降低。
　　真正做到了主题简单，形式及其花哨。
　　连专门赶回来的《太平轮》剧组成员都看得频频点头。
　　歌舞剧把这场娱乐性表达得更加明晰。
　　可好景不长，夜幕降临后的轮船相撞翻覆！
　　这时候舞台剧的短板就出现了，特别是这种没有机械化舞台跟先进声光设备的老旧现场，只能靠演员自身体现灾难场景。
　　荆小强还是有丰富的经验，鞋底可以通过暗藏的挂钩固定在地面，所有人都能在“不停颠簸”的船舱甲板上，齐刷刷的如同稻子一边倒，又翻向另一边，还时不时有人脱钩“滚翻”惨叫掉落海面！
　　在舞台本身不能提供更多特技的前提下，尽可能用舞台背景和肢体语言表现灾难中的弱小无助。
　　还有面临灾难的时候，那些抢着想争夺救生艇的“上等人”，那些把生存机会留给妻儿的男子汉，那些声嘶力竭哀求给个救生艇座位的妇孺。
　　人性的多样性，在这个时候体现得淋漓尽致！
　　乔恩和导演他们看得聚精会神。
　　这就等于是用歌舞剧的形式给他们展现电影表现的冲击力。
　　前面的爱情越美好，这时候的灾难就越惨烈。
　　巨大的反差中，什么才是最能触动观众的细节？
　　哪怕荆小强已经尽可能还原《泰坦尼克》剧本，但不同的演员、导演、摄像师演绎出来的画面肯定相距甚远。
　　而舞台剧没有镜头取景一说，更加真实的就仿佛在旁边演绎灾难发生。
　　现场观众都动容了，纷纷露出投入又叹为观止的表情，座椅扶手都抓紧了！
　　有些后来的现代化剧院，是可以提供这种4D座椅动态效果的。
　　但现在只能靠表演功底。
　　男主角市井出身的特点，擅长求生的本能，让他放弃百分之几的救生艇争抢，而是早早的砸开门板和救生衣，跟女主一起，你跳我跳！
　　早早的就把女主推上门板漂浮在水面，观众们都感觉松了一大口气。
　　激烈的掌声都情不自禁了。
　　可承受不起两个人的门板在浮沉，男主还要使劲把门板推着远离正在沉没的船体，免得被水浪卷进海底。
　　拼命努力的争取生存机会给女主。
　　在这个生命攸关的时候，财富、权势什么都不重要，刚刚认识不过几小时的两个男女，却都在用自己的生命为对方争取生存下来的可能性。
　　最后已经冻得发抖的男主角，艰难的扒拉在门板边，挤出笑容哼唱那首《我心永恒》的时候。
　　现场哭声一大片！
　　这部被誉为催泪圣经，卫生纸杀手的经典商业片，哪怕改头换面成了歌舞剧，依旧轻而易举的感动了全场！
　　最后男主角沉入海底，背景却唱起《当你老了》！
　　这首今年年初已经在春晚上让全国人民熟悉的歌曲，原来是用在歌舞剧的这个末尾。
　　女主角已经垂垂老矣，佝偻着走在沙滩上，眺望茫茫的海面，脸上却带着笑。
　　原来那份爱情从未远离过。
　　剧终。
　　真实全场都忍不住起立鼓掌！
　　连成老太这样的人物，都忍不住偷偷的印了印眼角的泪痕。
　　谁没年轻过，谁没爱恋过。
　　这样荡气回肠的爱情，一生都不会忘怀。
　　曹菲眼泪流得比较多，一贯冷着脸的成玉玲也好不了多少，还给加盟商分享了手绢。
　　周晴云就满意得不得了，小声给旁边成老太表扬：“侬晓得伐，小强当导师咧……”
　　这部歌舞剧里面的歌曲，必然会成为荆小强在音乐学院通俗歌唱专业的范本。
　　太打动人心了。
　　陆曦则跟她妈坐在不起眼的侧面，眼泪花花的又好奇：“小强这个剧本他是怎么想出来的呀？太感人了……”
　　安宁他们是一脸严肃的相互交流，歌舞剧的特点和电影区别在哪，我们又要做到哪些强项。
　　正在拍摄的他们感触良多。
　　《转角遇见你》基本上已经杀青，陈丹尼他们看得就有点卧槽。
　　知道《太平轮》投资高很多倍，电影也是要面向全球院线的大投入。
　　但真正看了歌舞剧讲述的这个故事，才发现比他们那笔友之间的小情小爱，《情归沪海》这样的温馨小浪漫，深刻震撼太多太多！
　　只有常丹琳突然想到个问题：“这个歌舞剧会不会算是提前剧透了电影，影响到未来电影的观看？”
　　安宁楞了楞，非常坚定的摇头：“不会，我相信他一定考虑过这个问题的！”
　　她现在对荆小强已经有点盲目崇拜了。


第563章、倒也正常
　　荆小强考虑个屁呀。
　　这部戏就是成全汪茜的。
　　穆春雷挂了个编剧的名儿，但实际上梗概都是荆小强做的，只是对白、用辞之类穆春雷更老道。
　　现在他陪着领导们别提多满意了。
　　最后这部剧肯定只会在沪海以及戏剧界小范围演出，跟电影市场没得比。
　　特别是《太平轮》想的主攻国际院线市场。
　　荆小强反正要协助龙哥、杰哥的电影进入北美市场。
　　他们又分别在张罗欧洲、东南亚及日韩市场，大家就一起合力把三部电影交叉推广全球。
　　那才是大生意。
　　所以荆小强陪着汪茜，带了全体演员出来谢幕两次，当然也得了一众领导的慰问。
　　更有沪海现在能找到的所有媒体都围上来热情采访。
　　但这种新闻场面嘛，比HK差一大截，比焦盆再差一截，比薪乡市那就差好大一截了。
　　荆小强脸皮厚，让汪茜去单独接受袁嘉带领的沪海电视台采访，自己面对《音乐报》记者，就是唱片公司那个接热线电话的妹子，按照早就拟好的稿子极限拉扯。
　　他还瞧不起沪海电视转播塔能覆盖的那点范围。
　　但这绝对不妨碍汪茜一剧成名！
　　重点还是这部歌舞剧充满了沪海风情。
　　汪茜那个开场旗袍的造型太惊艳了！
　　看似普通的淡蓝色竹布旗袍，是荆小强找丁师傅那边特意量身定做，开衩和下摆长度都有很大的讲究。
　　92年啊。
　　舞厅才放开几年，满街的穿着打扮百分之九十还是灰扑扑，陆曦两年前那个露出长腿的短裙已经非常惊艳了。
　　荆小强帮航空公司设计的那套制服就是旗袍裙，裙摆都在膝盖以下更是不开叉。
　　这条充满弄堂风情的旗袍，随着电视台新闻这么一播放，整个沪海的时尚风潮都打开来！
　　加上荆小强给汪茜设计的妆容，超前起码十五年。
　　九十年代初，整个亚洲地区的妆容都还偏重，包括陈薇羽她们这拨儿港姐不是眼影偏暗就是脸色粉重。
　　荆小强却利用进口化妆品跟自家护肤品结合，推出了无痕妆容。
　　把汪茜原本就比较偏淡的气质承托得高贵典雅。
　　再有那个充满沪海气息的精致卷发造型，整齐紧密的头顶直发跟过耳以后的卷发结合起来。
　　别有一番独特韵味。
　　据说第二天整个沪海的理发店都有姑娘上门简单粗暴：“侬不要管啦，就是昨天晚上新闻里那个跳舞演员的卷发……”
　　然后到处都是似像非像的这种卷发，无论长短都在强行上。
　　胆子大的一定配旗袍，没有就只能在发型上表达自己对潮流的跟随。
　　连陆曦大清早的都揪住荆小小强难得灵魂发问：“为什么你从来没有给我做过这个发型？你是不是更喜欢她？！”
　　荆小强瑟瑟发抖：“哪有，发型要结合脸型跟气质的，你的妆容不是我设计的嘛……”
　　陆曦不管：“那就是我没她有气质了？”
　　荆小强腹诽，是的！
　　但人质在手没敢抗争，还是帮忙打理出来，让陆曦得意洋洋的午后休息时，在苏京路带着儿子和跟班们走了好几圈……
　　可显摆了。
　　成玉玲没这么粗暴，但是也艰难的撑着大肚子，把自己衣柜的几条旗袍翻来覆去的看。
　　穿不了呀。
　　荆小强赶紧主动给发型先做上。
　　他这几天真的就成了托尼老师，不是在做头发，就是在做头发的路上，干脆把打理头发那套东西随身带吧。
　　曹菲终于心满意足的顶着新发型，穿着旗袍回HK去了，她的主战场还是在HK，那边也更享受生活。
　　但内地收入却都交给了荆小强来打理，她老哥只能操心HK的资产，因为明显荆小强这方面能力强太多了。
　　就这么一个发型、装扮。
　　都能随着后面的画报彩照曝光传播到全国。
　　形成一股强烈的“茜茜装”潮流！
　　本来沪海就有全国唯二的影视文艺方面画报，汪茜有生以来第一次上了封面。
　　不过本来是邀请她一个人拍，她却一定要捎上荆小强。
　　别人可能都觉得她是想蹭强风，可连潘云燕最后拿了画报封面看都疑惑：“我咋觉得像那个结婚照咧？！”
　　一身旗袍，优雅卷发的汪茜坐在成叔暂借的太师椅上，荆小强扶着她的肩头，穿着定制礼服站身后。
　　用后世的说法，就是CP感极其强烈。
　　因为两人几乎带着如出一辙的淡然笑意，而且那种肢体上相互熟悉的交融感很强烈。
　　不懂肢体语言的绝大多数人，看了就是会有夫妻之间才会有的内在联系。
　　特别是最后汪茜轻轻把一只手盖在自己肩头的指尖上。
　　美极了。
　　哪怕不知道这出歌舞剧，也顺着荆小强立刻翻封面介绍，歌舞剧都不重要，哦哦哦，这个女演员叫汪茜。
　　“就是那个叫汪茜的发型呀，早知道我把阅览室的画报借出来了！”
　　“茜茜头嘛，要是能做件她那样的旗袍就好了。”
　　“也可以叫茜茜旗袍哦……”
　　后来有评价，这条旗袍跟发型的组合，彻底引燃了改开之后全国城镇妇女对时装的渴望。
　　整个社会舆论从之前大家都千篇一律穿着相同类似的衣裳，稍微花枝招展就会被非议作风问题，风骚之类词语一拥而上的局面，开始正大光明的向往美丽！
　　也许汪茜没有那么娇媚的淡雅之美，让人看不到半点欲望的勾搭。
　　压抑多少年的对美渴望，借着这次无可挑剔的美丽，也是超越这个时代极其罕见的清新文雅美丽，一下就全国井喷。
　　总之顺着蒋桂章、广告公司等各种联系方式，找到汪茜这边来拍广告照、发型照的厂家、报社、杂志社、印刷公司多得不得了。
　　汪茜都淡淡的说你�