我是大导演-第645章
按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
“请问李导，据说您的3D电影《大圣传》即将在年底上映，但是全球现在3D银幕数才只有4000多块，这是否达不到您的预期？您推广3D《射雕英雄传》的时候推出了全球销量已经过500万台的Ibox，那么对您的3D电影是否有新计划呢？”“嗯，这个当然，市场还需要一些3D作品来唤醒，这需要一个过程。”李小乐想了想，也觉得是时候开始对外界透露一些消息了，于是正色道：“在暑期档之前，我将会拍摄一部动画电影在全球上映，希望届时全球的影院商都能明白，3D影像的时代已经到来了……”说完这句话，李小乐就感到自己膀胱快爆炸了，也顾不得形象拨开众位记者冲到了厕所里。记者们听完都是一脸惊喜，李小乐竟然要首次拍摄一部动画电影了，还是一部3D片！？网络平台的媒体记者都把这个消息上传到了编辑部，搜狐，***，雅虎等网站在进行简短的编辑之后，就把这条消息发布在了各自的首页：“李小乐宣布将制作3D动画片，参与全球暑期档的竞争行列。”
这个消息一经传开，无论是国内的***，搜狐，还是国外的雅虎网，在消息之下的留言板就霍霍地不停增加着影迷兴奋的留言，看好不，不看好的网友们都在立场鲜明的发表自己的意见。
“太让人期待了！”“这真是一个不错的消息，李小乐竟然会想要拍动画电影。”“是什么题材？他究竟要拍什么样的动画电影？”“上帝啊，这个家伙肯定是冲着奥斯卡大满贯去的，竟然要挑战动画电影……”
来自香港的影迷郑海冷静地评价道：“我觉得李小乐这次是做出一个错误的决定，是的，很显然这位天才型的导演又是冲着奥斯卡最佳动画去的，这无可厚非，每个导演都希望挑战不同的领域，但是从历史上看，虽然中国导演在电影上取得的了不少举世瞩目的成就，但是在动画这个领域上，中国可以说向来没什么天赋，别说在国际上了，就连在国内都没有什么拿得出手的作品，唯一的经典还是1964年上影的那部《大闹天宫》……”
而一位洛杉矶的影迷也在黑珍珠美国官网上表示了同样的担心：“李究竟想拍怎样的动画电影题材呢？3D动画电影并非什么稀奇的，但是能拍的好的确实寥寥可数，李小乐才刚刚度完蜜月已经一个月没有工作了，如果要赶在暑期档前上映，他这位大编剧再厉害，也绝不可能有时间重新编写一个完整的动画故事，他只能选择现成的题材……”
这个论点得到了很多人的支持，要知道动画电影可不同于一般的真人电影，写好了剧本细纲之后，就可以找演员开始开拍了，李小乐这位编剧大师的剧本一大推，随便挑出一部改编都可以，但是动画电影要角色设计，建模，动作规律，神态设计的概念是方方面面的，想要从无到有的制作出来，那可不是3，4个月就能做到的。由于这部动画电影没有任何信息，只是李小乐本人的一句话，这也让众多影迷开始兴致勃勃地进行了题材的大预测中，各个网络门户网站，社交网络上，都开始出现了各种预测***选项，猜测李小乐即将拍摄什么题材。
在搜狐的一项调查中，超过22万的中国网友参与这个***，结果有四部题材成为了大家认为李小乐这部动画电影，分别是《大闹天宫》，《葫芦娃3D》《哪吒脑海》，以及《宝莲灯》，大家都认为崇尚中国文化的李小乐，当然会拍摄中国的传统题材。而在雅虎美国上，同样的***，结果却大相径庭，几乎有百分80以上的美国影迷都把票投给了《功夫熊猫2》，显然大家对于这个大受欢迎的动画题材的3D化非常期待，当然唯一的问题是，作为竞争对手，派拉蒙会与黑珍珠合作拍摄这部动画电影吗……这时候谁也没料到，李小乐给出的答案会与他们所有人都预测完全不同……随着温度回暖，旧金山的色彩也渐渐多了几分绿意，道路边的植物盛开也在提醒着人们春天的到来，在路边的人们还在抱怨着事业率，房贷太高整个城市一片萧条的时候，在路边的黑帆公司的新大楼内，员工勤奋的工作在继续，宽敞明亮的会议室里，正在进行一场会议，主题是关于黑帆工作室的一部CG动画电影技术。
长长的会议桌边，李小乐坐在董事长的首席，黑帆CEO吴伟，苹果的动画设计总监艾德·威尔克斯，动作捕捉技术师克里斯·韦伯，等等都坐在两边。此时会议已经开始了很久了，艾德·威尔克斯正提出了《大圣传》制作全CG实体人物的难点，他认为目前虽然动作捕捉技术足够灵敏与高速，但是黑帆工作室的调教经验却还远远不够。“我不得不说，现在还无法采取全实体动作捕捉制作实体人物CG，这个工作要求太细致了，黑帆工作室的团队还没有达到这个水准。”
艾德·威尔克斯的论点，得到了动作捕捉技术师克里斯·韦伯的赞同：“目前在业内，只有维塔数码把《指环王》中的‘咕噜’做的活灵活现，而《大圣传》中，几乎每个人物都有这样的实体CG水准，我不认为目前我们可以达到这部电影的技术要求。”作为黑帆工作室的负责人吴伟听着满脸的郁闷，但是却无可反驳，因为他们确实做不到《大圣传》这种真人CG动作捕捉要求，在苹果公司研制了新型的引擎技术之后，黑帆工作室cg技术得到了非常大的突破，无论引擎、渲染器、建模贴图等，都足够做出精致真实、质感十足的画面，但是在具体制作起来去却并不那么顺利，实体CG的难度实在是太高了。
李小乐双手托着下巴，并没有觉得以后什么意外的，他的要求是要做成像是2014《猿星崛起2》那样的水准，显然目前的黑帆工作室虽然有足够的技术支持，但是却远远没有经过《阿凡达》锤炼之后的维塔数码的实力，他们现在需要的经验，更多实际操作经验，当然动作捕捉技术CG可不是他们想练习就能练习，必须经过真正的作品千锤百炼。现在黑帆工作室就像是刚刚拿到《易筋经》的江湖小虾米，虽然有绝世武功秘籍，但是却还需要勤修苦练才能成为一代高手，还好现在才3月份，他们还有大半年的时间用来进步。
“嗯，我明白了。”李小乐捏了捏有些垂头丧气的吴伟的肩膀笑道：“吴伟，真人CG细节太多确实不容易，不过如果我给你一部3D动画来进行动作捕捉，你有没有信心做好？”“有！绝对有！”憋屈了半天吴伟听到这句话，立刻咬牙发誓道：“我就算不吃不睡，我也会把这个动作捕捉的特效做好。”动画CG的细节只有真人CG的3分之一，如果连这个都做不好了，那还做什么《大圣传》了。“好，各位看看这个。”李小乐清脆地打了一个响指，只见上面的会议平板屏幕上，显示出了一只动物的幻灯片，一组组日式的动漫人物都出现了，有《火影忍者》《死神》《海贼王》《七龙珠》等等……众人一愣之后，都微微张开了嘴巴，他们怎么不知道，他们都知道这个老板最近准备开拍一部动画电影，但是没想到他竟然把目标放在日漫上，要知道日漫虽然在全球有巨大的影响力，相关题材电影年年出多部，但是却没有一部像是美漫风格《功夫熊猫》《玩具总动员》那样风靡世界的电影，就连日本的动画大师宫崎骏的电影根本就与日漫毫不相关……
第875场 超凡的画技
看着那些变换着的漫画图片，吴伟也微微张大了嘴巴，问道：“老板是说制作一部日漫的动画电影？”
“为什么不？“李小乐咧嘴地一笑，对众人说道：“当然，我只是提出一个大方向，具体的还是要听听你们这些技术师的意见。”尽管他是董事长，有着直接的决定权，但如果什么事情都是“我说了算”，其他人的参与感会大大降低，到时候出工不出力岂不是搬起石头砸自己的脚吗，任何决策都要有足够理由，要能够起码地说服别人的同意，在作品的情感与作品艺术层面上他有权威，但是对于这些技术人才，他必须要用实际的商业技术角度，让他们认可这个方案的合理性。“既然我们要演练动作捕捉系统，相比于好莱坞擅长的那些动物卡通，日漫的这种以人物为主的题材会更加适合，而且他们有非常好的画面感，基本不需要我们创作多少，很多题材都可以直接拿来制作。”李小乐边分析解释给众人听道，边让秘书给三人拿上还没有上市的ipad，里面记录着所有的漫画资料，以便让他们边看幻灯片，边可以翻阅对应的漫画来详细观看。在座的人除了吴伟之外，苹果的动画设计总监艾德·威尔克斯，动作捕捉技术师克里斯·韦伯都是四十岁往上的美国人，虽然平日里都是科技宅，也看些美国漫画，但是对于日本漫画显然是完全没有接触过，起初一听到都是频频摇头……在他们心目中，日本的漫画虽然风靡全球，但是最大的问题是过于低龄化，里面人物太过卡通化，眼睛太大，动作极度夸张很多都不符合力学原理，根本只适合20岁以下的人观看，而没有美漫那种浓厚的写实风格优秀，单独跳出一张出来就可以成为“画”本身来欣赏……但是随着幻灯片的播放，他们就渐渐发现并不每部作品都与他们心目中想象的一样幼稚低水准，虽然也有《jojo冒险》这种很奇怪的画风，人物动作扭曲到诡异让人无法接受的“拙作”，以及《猎人》后期那种惨不忍睹“草图“……但是他们惊讶地发现了也有例如《城市猎人》这样细腻写实的精美制作，这名叫北条司的画家的素描水准之高，人美描绘之美实在是让人惊叹……
李小乐在旁边看着两位美国下属低头看着那些从未重视过的日本漫画，也是喝了口咖啡并没有作声打断他们，他知道，在这些自我感觉良好的美国人心目中，别国的文化似乎都很落后，但是平心而论，日本漫画如果单论绘画的水准，其实早就远远超越美漫了，在二战之后一段时间，原本日本漫画确实都是山寨迪士尼的那种卡通漫画风格，可一代漫画宗师的手冢治虫出现彻底改变了日本漫画的发展，这位漫画大师从小就深受舞台剧和好莱坞电影影响，在漫画的表现形式和画面风格上进行了革命性的大胆改变，把电影的构图和蒙太奇手法大量运用，广角，变焦，俯视等镜头语言遍布在漫画故事中。
不仅仅如此，手冢治虫还洗用了美漫和迪士尼的分镜头概念，使用了分格叙述，气泡式的对白框，已经速度线来展示动感场景，在加上自创的在画面中绘制拟声词的方式，更令无声的画面出现了音响的效果，这一切结合在一起，让凝固的画面奇迹般地“动了起来”，自此之后，日本漫画在娱乐性和观赏性上，都远远超过了其他国家的漫画形态。艾德·威尔克斯与克里斯·韦伯越看越是入迷，在近期大热的漫画《火影忍者》与《海贼王》上停留的时间非常长，不断的要求李小乐“慢一点”“我们在看看”，显然他们都比这两部大作中人物精彩的描绘吸引了，光在这两部漫画的上，两人就耗费了近半个小时的时光。“这个相当不错。”模样斯文戴着眼睛的艾德·威尔克斯指着《火影忍者》中鸣人比划着忍术结印的那一个画面道：“里面的打斗动作非常适合3D来表现，这有点像是蜘蛛侠的风格……”“我倒是比较喜欢这个？”有中东血统，一脸大胡子的克里斯·韦伯则抬起自己的ipad，上面是《海贼王》中那张剑客索隆一副嘴咬着刀使用虎狩猎的酷图，道：“这个如果做成3D的会非常有气势，要知道肉搏可远远要比什么忍术法术有冲击力多了。”
看着双方有些僵持不下的时候，李小乐还没说话呢，吴伟就干咳一声道：“两位，先别忙着争论，不如先看完所有资料在说吧。”这话让两名美国技术大师有些不高兴，似乎觉得吴伟是在教训他们，但是看着李小乐没说话，也只能闭上嘴，继续让李小乐描述后面的漫画，终于当幻灯片翻阅到了《七龙珠》这部漫画的时候，两人稍微一看资料就立刻对望了一眼，均是看出了对方眼中的惊讶……他们两人立刻做出了同样一个动作，都是摸了摸胸口的口袋，从里面拿出了铅笔，而后出文件中抽出了一张A4空白纸，开始试画着《七龙珠》里面人物的打斗镜头，就看着两人聚精会神，画了一张又一张，画了几张之后，两人却都惊讶发现，如果不是临摹，他们根本都画不了七龙珠里面人物的格斗风格……
“这画家实在是太厉害了……他是怎么能在静态的画画出如此动感的……我真不明白……”艾德·威尔克斯放下笔，用手指抬了下眼镜感叹道，要知道他以前在皮克斯工作的时候，在同事中可是公认素描能力�
