重生之歌神-第883章
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肆角Ф嗤颉Ｋは叻⑿小Ｒ惶旆帕匠。岢置刻於挤拧！痹谀诘亍Ｒ灿衜oma这样的艺术影院，但难以做大还是因为缺乏政府的支持。
如果说返点是一种类似美国阶梯式分账的促销手段，如果说买票房也在包场和电商补贴的形式下逐渐被认可，如果这两种操作手法的确能使一些片方获益、使中国票房不断创新高，是否说明这一切就没有问题？
建立艺术影院或将是拯救文艺电影的重要出路。建立艺术影院或将是拯救文艺电影的重要出路。
以电影多元化和市场健康发展的长远眼光来看，危机已经浮出水面。首先。使用返点和买票房手法的大片挤压了文艺片等中小型电影的生存空间。中国的文艺片市场本身就未起步，而在如今的市场环境下，本身体量较小，也没有足够的资本进行返点和买票房等操作的文艺片只能成为排片牺牲品。其次，在金钱的指挥棒下。影院排片或将决定中国未来拍什么电影。
当一部电影通过返点和买票房等手段获得了票房的巨大成功，会引导更多投资方拍摄同类影片，再使用同样的发行模式经验复制这种票房成功，从而导致了越来越多同质化、流水线式电影的产生。最终导致的结果是国产烂片无法培育观众，市场环境也不愿意扶植国产好片，观众只能被好莱坞大片所绑架。继而形成好莱坞大片挤压国产大片，国产大片挤压国产中型片，中型片挤压小型片的恶性循环。在2018年全面开放美国电影进口之时，中国电影又如何抵抗好莱坞的来势汹汹？
王帅导演在宣传他的《闯入》时，曾经去过一家二线城市的影院做观众见面会。“进去影院以后我都不太敢抬头，没有一场排片，太尴尬。”见面会结束时影院经理来和王帅导演握手致谢，王帅导演最终没有忍住，他直视着那个躲避他眼神的经理说：“你在这家影城，是经理，掌握着排片的权利。如果有一天，走出这家影城，你去医院看病，你去政。府。部。门办事，你是不是也希望，这个社会是公平的？每个人都拥有平等的权利？”
康康作为一个新人导演，如果他摸不到这里面的门道，遭遇不会比王帅导演好多少。
听了蓝娱的讲述，康康受益颇多，因为浸淫在这个圈子里很久了，见杜星河对电影这行还蛮感兴趣的，特别是杜星河很想了解一下他们宝岛这边的电影，康康便根据他去年入行来的所见所闻，以2014年的宝岛电影为例，给杜星河讲述了当下宝岛电影的现状。
2014年的台弯电影整体来说，是乏善可陈的，令人兴奋的真正佳作不多，就连2013年纪录片风起云涌的潮流，亦不复见。
“金马奖”跨过半世纪，迈向第51届，台弯电影在得奖纪录上也再度创下前所未见的低潮。若把《军。中。乐。园》拿下的最佳男、女配角奖（分别是陈建斌、万茜两位大陆演员）撇除不算，唯“二”奖留给台弯的：陈湘琪的最佳女主角（凭《回光奏鸣曲》得奖）以及易智言《行动代号孙中山》的原著剧本奖。
在国际影展的成绩上，宝岛电影大概只有《冰。毒》最风光，从2014年年初入选柏。林国际电影节、之后在爱。丁。堡国际电影节获得最佳影片奖，一整年受邀参加的国际电影节不计其数，甚至还成为奥斯卡金像奖最佳外语片的台弯参赛代表。《军。中。乐。园》则是继侯孝贤《最好的时光》之后，第二部成为釜。山国际电影节开幕片的台弯电影，也入选了2015年柏。林国际电影节的观摩片。
在票房方面，2014年在台弯市场上最卖座的华语电影前十名里，《kano》《等一个人咖啡》与《大稻埕》分列前三名，但其中只有《等一个人咖啡》风光赚钱，《kano》即使全台累积了3。4亿元新台币票房，也还是赔本；其余列前十名的台片如《铁狮玉玲珑》差不多打平，《军。中。乐。园》惨赔，至于合拍片《痞。子英雄2》则靠大。陆票房回收，台弯也只有5000万元新台币左右的成绩，并不算特别出色。
【下部】第八十一章聊电影（上）
大部分中小型成本的台弯片，在2014年的票房甚至都在1000万元新台币上下，几乎都是惨赔。
其中大概也只有赵德胤的《冰。毒》小兵立大功，由于预算很低，光靠外埠卖出的各国版权，就已几近回收。
虽然很多人一向不认同用票房定生死、论高下，但2014年台弯电影的票房成绩，确实没有特别亮眼。
这点在康康说的时候，就有些叹气，他是很看好电影圈才要迈入这一行的，结果一迈进来，就赶上了整个市场的低潮。
台弯电影近年看似制片量提高，人才涌入，新导演头角峥嵘，年年都有第一次拍剧情长片的新锐投身影海，但实际上能有一定水平以上好作品的却是屈指可数。
2014年，侯孝贤的《聂隐娘》仍然只是闻楼梯响，张艾嘉的《念念》已确定延至2015年才问世，幸亏还有蔡明亮的《郊游》打破一般电影商业映演的形式隆重上市，让一整年的台片市场不至于没有任何一部个大作品撑场。
其余台弯“新电影”之后，**十年代起展开创作生涯的前辈导演，也有几位在2014年推出新作，包括易智言的《行动代号孙。中。山》、李岗的《想飞》，以及万仁的《车拼》，成绩各异。
台弯导演越来越多地寻求大。陆资金的合作，2014年有几部以台弯剧组为主力、并留在台弯取景拍摄的“合拍片”，命运却大不相同。
像《军。中。乐。园》台弯票房成绩有限，在大陆却苦无上片机会；蔡岳勋执导的续集片《痞。子英雄2》，则调整成更朝大。陆观众口味发展的制作路线，果然在大。陆票房成绩不错，反倒将台弯市场退为次要。
吴宇森的《太平轮：乱世浮生》与吕克？贝松（luc~besson）的《露西》（lucy）同样在台弯取景。引起话题，但前者只累积了5300万元新台币的票房，后者则是一举突破3。8亿元新台币，并名列台弯年度总票房榜第二名。
越来越多的剧组考虑到台弯拍片，马丁？斯科塞斯（martin~scorsese）的新作《沉默》（silence）预计2015年春天就会大队来到台弯拍摄。或许，这也算是台弯本地制片业的另一条新出路。
康康介绍。面对一整年的台弯电影，《郊游》不但仍是艺术成就最高的佼佼者，明显将其他电影都一举抛到脑后；它也是2014年正式上映的台弯电影里，映演“形式”最独特的一部。导演蔡明亮原本不想让它循正规管道在影院上映，后来他以折衷方式，仅于全台少数戏院排出50场限量映演，结果反而票券奇货可居，从预售起就成为大热门，最后近乎全数售罄。结束后相隔半年。他则用照片、光线、投影、装置艺术，加上《郊游》和另一部访谈纪录片《那日下午》两部影片的映演，在邰北市的“montue北师美术馆”举行了“在美术馆郊游”的特殊展览，为《郊游》找到了全新的、可被大众欣赏的另一种姿态。
《郊游》是蔡明亮导演的第十部剧情长片。这一回，李康生从当年那个在西。门。町无所事事的《青少年哪吒》，变成了两个孩子的爸，是个在街头为房产广告举牌的临时工，居食不定。两个孩子没事只能在光鲜亮丽的大卖场流连徘徊。英文片名取为“流浪狗”，似是一家三口某种生活状态的象征。也是片中确实出现的吉光片羽。影片里充满着“家”的意象，而且是戏里、戏外，有形、无形，一种绵密缠绕的涌现。过去李康生、陆奕静、苗天在蔡明亮电影里组成的家庭，似乎从《你那边几点》里苗天如幽魂般的结尾，《脸》里头母亲死去又舍不得离开的情节之后。演变到下一代家庭的延续。而“小康”变成了“父亲”，至于实体的家屋，则成了残破的废墟，甚至像是整个扭曲改变了的台。北。城。
蔡明亮的电影，节奏时常是缓慢的。但也往往在不求疾速的演出里，我们才好像能察觉生活里的千丝万缕，洞见时间分秒流逝的残忍刻痕。李康生的脸写下沧桑，他的表演更像累积爆发了超过二十个年头的功力，无人能及。就连台。北，也从当年《爱情万岁》里杨贵媚的哭泣，变成李康生、陈湘琪眼巴巴盯着墙上那幅壁画的不动声色。同样是眼泪，当年的嚎啕大哭与此刻没有表情地流下眼泪，其间是多少岁月与生命经验的积累。时间，确实是蔡明亮电影里无色无味却又极其关键的元素，就好比水之于人类大地一般，沉默而关键。《郊游》成了大家一整年最难忘的观影经验之一。
从缅。甸来台弯求学、拍片的赵德胤，则有着类似蔡明亮从马。来。西。亚来台弯、从国际红回台弯的经历。《冰。毒》是他的第三部剧情长片，却已与前两部拉开更大的进步幅度与成熟度。他再次聚焦于将台弯视为攒钱福地的泰。缅。边。境，捕捉那些突破国籍界线、种族藩篱，吃力地为生活基本需求而拼命挣扎的人。
《冰。毒》看似几乎没有与台弯直接关联的情节；但片中那种掌控镜头下人物与环境之间迷人的写实魅力，却很难不嗅到一直以来从台弯新电影以降的传承气味。这一次赵德胤展现更精准、纯熟的场面调度与剪接节奏，让《冰毒》的每一场戏都能达到在有限资源中，充分发挥戏剧效果的饱满程度。赵德胤证明好电影不一定要花大钱，最重要是从作品里不停修炼进步，便能逐渐摆脱新手生涩，酝酿出纯熟的作者风格。他肯定是台弯电影未来路上，一个引人持续聚焦关注的重要人物。
钮承泽的《军。中。乐。园》，同样也成为他自《情非得已之生存之道》迄今。最成熟大度的一部作品。若简单解读，它是个少年阿兵哥的成长史，借着部队里的眼界经历，从人情生死到身体**皆有触及；它同时是具有浓厚政。治。性的宏观与缩影，俯视着台弯的命运，荒谬、无奈、悲怜。似是历史，却又仿佛从未得解。说穿了，钮承泽藉此描写的是那个你我曾经熟悉或陌生的年代。四面环海的小岛上（金。门或台弯？），没人拥有真正的自由和快乐，在扭曲的游戏规则下，每个角色都选择用暴力和欺瞒自我保护。钮承泽拍出了他从影以来最具视野、最成熟的一张成绩单。除了大命题外，既保有他擅长的通俗剧元素及戏剧魅力，也在叙事的转换交融间，达到舒缓有致、相映成趣的效果。即使钮承泽的初衷只是想为父执辈诉说一段属于时代的悲歌。但最终他仍拍出了超乎于个人情怀之上的格局高度，让《军。中。乐。园》成为钮承泽的代表作。
台弯新电影的健将之一万仁，也推出了睽违已久的新片《车拼》。这部电影延续着万仁一贯对政。治与历史主题的省思批判，不过这回改弦易辙以喜剧方式呈现。台弯女孩爱上了内地青年，最后带着父母长辈跨海来提亲，竟然因为文化差异搞成了两岸语言、观念、亲家变冤家般的大斗法。说实话，题材、手法都不新，只剩零星的亮点和动人时刻。几乎毫无惊喜可言。另一部类似作品是李岗的《想飞》，描写空校生在面对爱情与追逐升空理想之间的挣扎成长。李岗从监制跳下来兼任导演，想拍成一部史诗励志大片的企图心昭然若揭，但事实上却雷声大雨点小，谈爱情过度“纯爱”，缺乏转折；拍飞行空战又只像是虚张声势，不见任何真正的冲突危机。这是一部平平坦坦到几乎没有“起伏”的电影。仿佛是70年代台弯。军。教。片与琼瑶电影两种类型的复古合体再现，闪耀不出惊喜火花。
易智言的《行。动。代。号。孙。中。山》则是他自2005年三段式电影《如果爱》其中一段之后，终于再度完成的剧情长片，却成了台弯电影的异类。它的外表像是现在大家很爱拍的青春校园片，看似写实。结果竟极端风格化；题旨严正，没想到却带有喜剧火花。故事主角是两个高中生，他们先后相中了学校储藏室里蒙尘多时的孙。中。山铜像，想把它搬走变卖兑现。易智言将这个偷铜像的故事，“玩”成了一个寓言。两个海选而来的男主角詹怀云、魏汉鼎，明显地在表演上带点生涩，导演却善用了他们的这种气质，将整部电影拍成刻意的朴拙。那些不停故意重复的“笨”台词，一开始让人觉得生硬拗口，到后来，却一次又一次似是深具嘲讽意味的反叛。它是一部内里远比外表看来更加层次丰富的作品，在嬉笑怒骂之间，传递的却是沉重无比的讯息——贫富差距。与其说易智言拍的是青少年，笔者倒觉得那些“美少女面具”背后所藏的一张张脸孔，其实是懂事又惭愧的大人们。
几位都在2008年《海角七号》“新新浪潮”之后才开始拍出第一部剧情长片的导演，2014年都推出与各自前作相比、不同尝试的新作，企图在拥抱观众与个人风格之间找到平衡。
