草根逆袭路-第138章

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在借鉴和学习的过程中，中央电视台有成功的案例，也有失败的教训，其本土化实践告诉人们，借鉴和学习不等于抄袭和克隆，必须结合国情进行“国情化”和“本土化”，才能真正制作出符合中国传统文化要求和中国观众收视要求的电视娱乐节目。

娱乐节目的第二个问题是电视娱乐节目缺乏文化和精神内涵，粗俗化倾向比较严重，娱乐观众变成“愚乐”观众。

让嘉宾出丑、拿孩子开涮、大谈**，成了不少综艺节目吸引观众的“三大法宝”。

就节目特性而言，娱乐节目首先应具有娱乐的性质，理应包含观众乐于接受的轻松与愉快，但娱乐性并不等于文化的缺失，更不是趣味的低俗。

娱乐节目必然要蕴含着一定的价值导向和审美取向，蕴含着一定的社会责任和教育功能，即使是纯粹的娱乐，也一定会触及到精神层面和价值取向，没有精神支撑的娱乐，单纯的为娱乐而娱乐，是不会有长久生命力的。

中国电视娱乐节目的发展是一个循序渐进的过程，在这个过程中存在这样那样的问题也是正常的，只有以宽容的心态看待娱乐节目的多元化，才能摸索出一条适合中国娱乐节目发展的道路来。

欣喜的是，近几年来，中国电视娱乐节目正在悄然发生着变化，出现了一些新的发展动向。

首先，娱乐节目走出了“大干快上”的“大跃进”时期，数量逐渐减少，独特的创意成为主导娱乐节目命运的主要因素，节目质量重新掌握了娱乐节目发展的命脉，这既是市场优胜劣汰的结果，也是行业内部深化改革的结果。

其次，中国电视娱乐节目的发展越来越多样化，新的娱乐节目不断涌现，丰富了娱乐节目的样式，拓展了娱乐节目的发展空间。如中央电视台的《快乐驿站》栏目，以“讽刺背后的关怀、辛辣背后的温情”为宗旨，探索全新的电视文体和表现形式，在形式上打破传统报纸漫画的平面局限，有效结合现代快捷的电脑绘图技术，加强电视化的技术和艺术表现手段，用电视漫画的手法对传统的艺术形式，如相声、小品、歌曲、故事、评书等进行重新创作和演绎，给传统漫画艺术注入新的活力，演绎成符合当下收视习惯的一种新的电视娱乐节目形式。

1、电视娱乐节目具有了更多人文关怀的色彩，平民化道路恢复了电视娱乐节目市场的繁荣景象。如《梦想中国》、《非常6＋1》节目就是以满足普通人实现梦想的愿望为基调，表现了普通人实现梦想的过程，相对于过去娱乐节目中走马灯似的明星走，名人来的热闹场面，这种平民化的电视节目更能吸引观众的眼球。

2、在电视节目形态交叉和融合的特征越来越突出的背景下，娱乐节目与其他类型的节目之间的界限越来越模糊。有些节目既有娱乐节目的特点，又有社教节目的特征，如《绝对挑战》，既是一档娱乐节目，又是一档服务类节目。

电视娱乐节目　…　发展方向

中国电视娱乐节目在发展变化过程中，仍存在着一些不容忽视的问题，值得反思。具体说来，需要做到以下三个“统一”：

1　量与质的统一

目前，全国电视娱乐节目的数量与质量呈明显不平衡状态，总体数量虽然不少，但高质量的节目并不多。以2005年为例，中国电视综艺节目播出总量约为14万小时，综艺资讯类节目254档，综艺晚会2767部，单项艺术317档/部，互动游戏类272档，真人秀类982档/部，娱乐脱口秀148档，综艺集锦709档。

庞大的播出量并没有给观众带来视觉上的盛宴，相反，节目的模式化以及严重的“跟风”现象，将中国娱乐节目推入“雷同化”的怪圈。这种大批量的“复制”是对娱乐资源的严重浪费，只有在立足各电视台自身特色的基础上，讲求节目内在质量，不盲目模仿和跟风，才会真正达到综艺节目数量与质量的完美统一。

2　变与不变的统一

电视娱乐节目数量的不断增多，随之而来的问题就是竞争的加剧，制作者渴望通过不断的变化来满足观众“求新”“猎奇”的心理需要，于是许多娱乐节目会周期性打出“全新改版”的口号，通过不断更换主持人、节目环节设置、模仿其他同类栏目“出彩”的部分，以期达到提高收视率之目的。这种换汤不换药的做法可能一时有效，但绝不是长久之计。因为一般来说，当一个节目品牌建立之后，它的基本形态，如栏目名称、内容、结构、主持人及背景音乐等，应该保持相对稳定。

在处理变与不变的关系时应参考以下三方面：一是根据节目本身的需要。在同类节目竞争激烈的情况下，想要长时间保持一种独创性是不可能的，所以要尽量保持并发扬自己的优势，同时借鉴其他节目的经验，通过创新不断完善自己。二是根据市场的需要。市场是不断发展变化的，供求关系也在发生变化，应摒弃供过于求的节目，寻求真实的发展空间。三是根据受众的需要。随着时代的变化，受众的观念、喜好也在发生变化，节目只有参照受众的需求做出相应的调整，才能最大限度地抓住受众的注意力。

⒊利益与责任的统一

在对电视娱乐节目形态嬗变的反思中，“庸俗化”“低俗化”始终是一个无法回避的问题。

“超级女声”海选引发的“审丑”之风引起各界的强烈批评，观众短信内容在屏幕上滚动时，公然出现“公母人”这样明显带有人身攻击的语言，十七八岁的年轻“粉丝”为了支持自己的偶像公然在网络上破口大骂、互相诋毁，成为新一代的“网络暴民”。在商业利益的刺激下，电视媒体无疑起了推波助澜的作用。电视媒体担负着舆论导向的作用，有责任在电视节目中反映出真善美的一面，不能仅满足人们单纯的嬉闹，更要带给人们高层次的精神享受。

电视娱乐节目就是指通过电视这一特定的传播媒体传播的，大众广泛参与的，以审美性、娱乐性、观赏性和趣味性为突出特点的电视节目。中国电视娱乐节目发展到今天，经历了晚会时期、娱乐时期、竞猜时期、真人秀时期四个时期。

第三十七章　齐磊的博文

上完两期节目，齐磊在自己的个人博客里写了一篇博文，博文的内容引起了广大的关注：

1。　目前我国综艺娱乐节目所存在的问题

（一）　缺乏品牌创新

2。　众所周知，国内的综艺娱乐节目都是相互抄袭，毫无新意可言。《超级女生》红得发紫的时候，各电视台见有利可图，便纷纷上马，推出自己的选秀节目，争抢这块新发现的大陆。其中以央视的《梦想中国》，东方卫视的《加油，好男儿》先拔头筹，从湖南卫视手中抢占了市场的一些份额。然而，殊不知《超级女生》的运作模式就是取经于在美国热播的《超级偶像》。在这里我们先不谈其现在的成功，我们要思索的就是品牌与创新问题。一个新节目创意来源于对另一个成功范本的模仿，这本无可厚非，也是无可争议的，在模仿的基础上创新，这是最直接也是最有效的办法。所以对于《超级女生》的模仿举动我觉得情有可原，因为它已经经过了本土化的加工，而且还是第一次由此类节目在国内出现，算是一个里程碑吧，但是让人忍受不了的是各地电视台的举措，纷纷效仿《超级女生》的运作模式，从而造成了一系列换汤不换药的娱乐节目一下子充斥着国内的综艺节目市场，这些节目不但名称大同小异，连节目内容，环节上的“起承转合”也都基本雷同，“你有我有全都有”的节目现状，使得观众打开电视，映入眼帘的东西大同小异，毫无创意。从一定程度上造成观众审美疲劳。一个综艺节目要由创新的东西在里面才能使得观众有新鲜感，收视率才会高，同时也要逐步发展成为一个响亮的品牌，才有回头的顾客，保证每一期的收视率。而这正是国内综艺娱乐节目所缺乏的。

3。　（二）　节目低级趣味化

（一）　内容肤浅，格调庸俗，这已经成为当今综艺娱乐节目的一大诟病。过分的哗众取宠与模仿戏虐，都是为了博取更高的收视率。然而庸俗不甘、毫无文化内涵的节目误导了观众的价值取向，对物质生活的过度贪恋，对别人隐私的偷窥欲望，对功名成就的过度看重，为高的曝光率而处心积虑。这所造成的结果是高雅的文化生活YINGXIAOCN。远离我们而去，传播真、善、美的电视媒体成为了利益熏心、勾心斗角的场所，主持人、嘉宾、参与者成为最引人瞩目的群体。主持人的鸡毛蒜皮小事时常上刊物头条，一个李宇春就引起大范围的关于审美标准的讨论，粉丝们为了支持自己的偶像而大打出手，短信平台上公开叫骂，一些专门吃评委嘉宾饭的艺人为出境不惜相互倾轧、诽谤中伤。舞台上丑陋面不断的在公众面前放大，一切嬉笑怒骂皆被爆料，在社会上造成了了消极的影响。前段时间，重庆卫视的《第一次心动》被广电总局叫停，其导火索是闹得沸沸扬扬的“杨二、柯以敏事件”，这事并没有被删减丢，而是正常在屏幕上转播，造成了十分恶劣的影响，使人感觉电视媒体已经完全被妖魔化了。

（二）　缺乏社会责任感

4。　做为一个转播精神文化的载体，电视媒体的社会责任尤其重要。然而唯收视率、唯广告收益确成为了电视媒体的重中之重，使得其原本责任已经消失殆尽。先看一组数据，2006年4月15日，《2006超级女声》举行广告招标，仅凭20个标的物就揽入1。3376亿元，娱乐节目对广告主的吸引力可见一斑。央视三套以17。52亿元的广告投放额排在综艺娱乐节目广告投放的第一位。央视《梦想中国》节目也获得纽曼理想数码近8000万的赞助。利益往往是挑战道德极限的洪水猛兽，娱乐节目的高收视率与高广告收益使得各家电视台不惜血本，娱乐至上，只要观众喜欢就行。于是“隐私”　、“金钱”和“女色”等就成为综艺娱乐节目的家常便饭，满足观众的好奇心理。广东卫视《空姐新人秀》，北京卫视《红楼梦中人》这些给人感觉只要长得漂亮点就万事大吉，往往忽视人的内在美，这在青少年群体之间产生了不良影响，美的概念在哪呢？

（一）　增加思想内涵，提高文化品位

i。　电视综艺节目的兼容性决定了它具有的强大的兼容能力，不同的艺术门类都可以在综艺节目中一展风采。由此也带来了一些负面的影响，有些电视编导忽视了电视的特性，随意将不同门类的艺术作品都往综艺节目的口袋里塞，结果许多节目胡乱拼凑在一起，成了既无艺术性也无内涵的东西。

（二）　另外，娱乐电视不能被群众牵着鼻子走，不能一味的迎合观众。电视需要娱乐，需要给观众轻松愉快的享受。但前提条件是这种大众文化也应该有一定的审美要求，特别是要带给观众以情趣、理趣的陶冶，使观众得到积极向上的鼓舞，以娱乐游戏方式展示人生哲理；实现美学价值。

（二）电视娱乐节目的品牌化

（三）　在众多娱乐节目中，吸引观众并形成相对稳定收视群、保持相对稳定收视率的，往往是品牌化特征鲜明的栏目。品牌化是电视市场的潮流，没有品牌九无以成名牌，整个电视市场的竞争就是节目品牌的竞争。要成为品牌，就要有以下特征：

1．　首先要研究观众的心理需求。它的目标市场和市场定位必须非常明确

2．　其次这个市场工程的思想性、艺术性、可见性都得非常过硬。离开了内在质量，品牌就不复存在。

3．　显著的品牌标识，鲜明的风格特征，与内容相得益彰的包装。这些是电视媒体特点的必然要求，是电视文化的重要内涵。

4．　一以贯之的品牌理念和支撑着一理念的持之以恒于是拘禁的创新精神及在观众中潜移默化的信赖感。

（四）　注重艺术创新，多推新人新作

（五）　虽然节目的品牌很重要，知名节目能拥有固定的观众群和较高的收视率。但

5。　观众“喜新厌旧”的心理，更促使综艺节目应该不断地有新面貌出现，否则再好

6。　看、再好玩的娱乐节目，长时间不更新也会让观众没有新鲜感，也会变成平庸之

7。　作，这时它就有被观众摒弃的可能。

i。　其实娱乐电视节目也是一种艺术。而艺术的生命在于创新，艺术更需要不

8。　断地推陈出新，才能获得观众的青睐。娱乐节目也是如此，如果在节目中加入一千观众没有见过的因素，这种新鲜感必定会吸引观众来收看。当然，所纳入的因素应该是积极健康的。

9。　（四）树立正确、健康的审美观

（一）　建立正确、健康的审美观会